Un vieil homme découvre un bébé de la taille d’un pouce dans la tige d’un bambou lumineux. Avec sa femme, ils décident d’adopter l’enfant et la nomment Kaguya-hime (Princesse lumière). En grandissant, la minuscule petite fille se transforme en jeune femme d’une beauté éblouissante. De nombreux prétendants viennent de tout l’empire pour lui demander sa main, mais la Princesse les repousse en les mettant au défi de réaliser une tâche impossible. Quand elle découvre ses origines célestes, Kaguya-hime quitte la terre sous une pluie de lumière et retourne chez les siens.
Pour sa première création jeune public, la Cie Linga a choisi ce conte ancestral, connu de tous les enfants japonais. Avec un langage gestuel limpide qui donnera corps à un kaléidoscope d’émotions, cette création évoquera tout en douceur la question de l’altérité.
Depuis plus de 30 ans, Katarzyna Gdaniec et Marco Cantalupo créent et diffusent leurs spectacles sur la scène suisse et internationale, faisant de Linga l’une des compagnies de danse contemporaine les plus dynamiques du pays.
Création–coproduction · Cie Linga et Le Petit Théâtre de Lausanne. Avec le soutien de L’Octogone, Théâtre de Pully
Idée et chorégraphie · Marco Cantalupo et Katarzyna Gdaniec
Jeu et danse · Philippe Annoni, Ai Koyama et Côme Veber (en alternance avec Nicolas Roussi)
Lumière · German Schwab
Costumes · Katarzyna Gdaniec et Geneviève Mathier
Musiques · Keda, Honoka & James Ashley Franklin, Chris Forsyth & Koen Hollkamp, Rafael Anton Irisarri, Kodo, Giuseppe Ielasi
Le spectacle est soutenu par · Ville de Lausanne, Ville de Pully, Canton de Vaud, Loterie Romande, Fondation Philanthropique Famille Sandoz et F.A.I.P des Teintureries
Tout public dès 4 ans
Durée : 45 minutes
On en parle
Mes deux brosses à dents
Cie de l’Éfrangeté (CH)
Théâtre
Dimanche 22 novembre 2026 · 15h et 17h
Hôtel de Ville
Alice a neuf ans – ou presque. Un anniversaire, ça se fête ! Et pourtant, avec papa et maman en pleine guerre froide, rien de folichon ne s’annonce à l’horizon. Est-ce que ses parents vont la laisser tomber comme une vieille chaussette sale ? Ou va-t-elle se retrouver bientôt ballottée entre deux maisons ? Un divorce, ça fait peur. Mais ce qui est encore plus agaçant, c’est de ne pas avoir les mots pour exprimer les émotions qui brassent, là, à l’intérieur du cœur…
Plébiscitée pour ses spectacles tout public, la compagnie de l’Éfrangeté se penche ici sur un sujet délicat, les sentiments contradictoires des enfants lorsque la cellule familiale vole en éclats. Plongé en immersion totale dans la tête d’une petite fille débrouillarde, le jeune public va rencontrer cellules loufoques et organes froissés pour dédramatiser et faire confiance à sa capacité de résilience !
Texte · Sylviane Tille, Robert SandozMise en scène · Sylviane Tille
Interprétation · Augusta Balla, Céline Cesa, Yves Jenny
Scénographie, costumes · Julie Delwarde
Réalisation costumes · Emilie Bourdilloud, Linda Krüttli
Musique · François Gendre
Régie générale · Gaspard Matile
Lumière · Eloi Gianini
Maquillage · Katrine Zingg
Construction décors · Sergio Almeida, Corinne Harris, Marie-Cécile Kolly, Vincent Rime, Samuel Vez
Voix off de Alice · Sélène Clerc
Voix off Papa · Michel Lavoie
Voix off Maman · Sylviane Tille
Voix off du professeur · Olivier Havran
Voix off Papy · Renato Delnon
Voix off de Denis Chapelure · Amaru Lavoie Poblete
Voix off de Cochlée · Julie Delwarde
Voix off de Wernicke · François Gendre
Voix off des poumons · Eloi Gianini et Philippe Ayer
Voix off de l’alerte danger · Alain Menétrey
Administration · Emmanuel Colliard
Production · Cie de L’Éfrangeté
Coproduction · Equilibre-Nuithonie – Fribourg
Illustration · Sylviane Tille, Photos · Sylvain Chabloz
Remerciements · aux compagnies OH! OUI et Théâtre Boréale
Soutiens · Fondation Vincent Merkle et la Fondation suisse des artistes interprètes SIS
La Cie de l’Éfrangeté bénéficie d’une aide pluriannuelle à la création de l’Etat de Fribourg et de contributions de la Loterie Romande
Tout public dès 7 ans
Durée : 60 minutes
On en parle
Jean-Blaise, le pestacle
Emilie et Matthieu Boré (F)
Lecture musicale et animée
Samedi 12 décembre 2026 · 17h
Hôtel de Ville
A première vue, Jean-Blaise a tout l’air d’un chat ordinaire : grands yeux verts, longues moustaches et petit nez rose. Mais il ne faut pas se fier aux apparences… Après une quête identitaire singulière qui conduit le matou sur le divan du docteur Gruffi dans la petite ville de Comonveut, voilà notre drôle de félin troublé par les beaux yeux de Tsubasa, poisson rouge japonais de son état. Des albums pleins d’humour pour aborder la sérieuse thématique de l’acceptation de soi.
Pour prolonger ces histoires farfelues, Emilie Boré a demandé à son frère, le chanteur et pianiste Matthieu Boré, d’imaginer avec elle une version musicale de Jean-Blaise. Racontées par l’autrice, les aventures de ce chat qui rêve de chanter comme un pinson sont ainsi ponctuées de chansons composées par elle pour l’occasion et de quelques standards de jazz ou de la chanson française revisités. Dans la pénombre, les images de Vincent prennent vie sous les yeux ébahis des petits d’hommes et de leurs parents. Un duo rigolo de frère et sœur qui s’entendent comme chat et oiseau !
Organisées en collaboration avec une librairie partenaire, une rencontre avec l’autrice et la dédicace de ses livres clôturent la représentation.
Texte · « Jean-Blaise » d’Emilie Boré, paru aux éditions La Joie de Lire
Composition, écriture et lecture · Emilie Boré
Arrangements, piano et chant · Matthieu Boré
Illustrations · Vincent Di Silvestro
Avec l’aimable autorisation de La Joie de Lire
Tout public dès 5 ans
Durée : 40 minutes
On en parle
Quel temps !
Cie Engel & Magorrian (CH)
Théâtre d’objets
Samedi 16 janvier 2027 · 17h
Hôtel de Ville
En visite chez le responsable météo : chaque jour, le temps se lève et fait son show. Le matin, il faut le réveiller et le préparer pour la journée, il doit être au bon endroit au bon moment, comme le prévoit le bulletin météo. Le responsable météo a du pain sur la planche : le soleil est excité et veut jouer, les cinq nuages doivent être dans le ciel en même temps, le ciel ne veut pas toujours rester sagement en arrière-plan, et où est la pluie au fait ? Il devrait pourtant pleuvoir !
« Quel temps ! » est un spectacle ludique et très visuel, parfait pour une première expérience théâtrale. Même pour les plus petits, la météo est un sujet constant dès le lever : que porter quand il fait froid ou qu’il pleut ? Ou le soleil nous offrira-t-il une journée vraiment chaude ? Le danseur Moritz Alfons donne vie aux caprices de la nature à travers des objets, des matériaux et des phénomènes.
« Quel temps ! » est une production d'Emily Magorrian et de Luzius Engel (titre original en suisse allemand : « Was macht ds Wätter? »). Ils apportent des expériences et des points de vue complémentaires. Emily Magorrian a déjà eu l'occasion de se spécialiser dans le travail pour le plus jeune public lors de son bachelor écossais. Elle a ainsi collaboré avec Starcatchers et Imaginate, deux groupes européens de premier plan dans ce domaine. Luzius Engel est co-directeur de la Junge Bühne Bern et a réalisé de nombreux projets avec et pour des enfants de tous âges en tant que pédagogue de théâtre, metteur en scène et interprète. La deuxième production d'Engel & Magorrian, intitulée « Guet Nacht, Chuchi », a été créée en mai 2024 au Stadelhofen-Theater de Zurich et est également en tournée depuis lors.
Concept et mise en scène · Emily Magorrian, Luzius Engel
Jeu et musique · Moritz Alfons
Scène, objets, costumes · Linda Rothenbühler
Lumière et technique · Demi Jakob
Texte · Matto Kämpf
Œil extérieur · Andy Manley
Coaching pour objets · Stephan Eberhard
Direction de production · Irene Andree
Co-production · Theater Stadelhofen Zurich, Schlachthaus Theater Berne, Bühne Aarau
Collaboration · Kita Lindenhof Berne
Soutiens · Ville de Berne, Swisslos/Culture du canton de Berne, Ville de Zurich, Burgergemeinde Bern, Fondation Stanley Thomas Johnson, Fondation Ernst Göhner, Fondation Bürgi Willert, Fonds culturel BEKB, Pour-cent culturel Migros
Tout public dès 3 ans
Durée : 45 minutes
On en parle
HEY, HEY, HEY, TAXI !
La Grenouille (CH)
Théâtre musical
Samedi 20 février 2027 · 17h
Hôtel de Ville
Hey, hey, hey Taxi ! Le voici déjà ! Je monte et nous partons.
Où m’emmène-t-il ? Qui est au volant ? Que se passe-t-il pendant mon voyage ?
Un comédien et deux musiciennes embarquent le public dans des aventures en taxi aussi drôles que surprenantes, pleines de poésie et de réflexions. Ici, tout devient possible dès que l’imaginaire prend le volant.
Hey, hey, hey Taxi ! est une expérience de théâtre musical pétillante, qui entraîne le public à travers une succession d’épisodes différents. Avec un plaisir manifeste à raconter, des chansons décalées, des sons surprenants et des objets qui se transforment, La Grenouille présente un kaléidoscope d’histoires sauvages, drôles, intelligentes et inspirantes tirées des récits de Saša Stanišić. Des histoires qui donnent confiance pour affronter la vie, laissent libre cours à l’imagination et encouragent à inventer ses propres récits.
Jeu et musique live · Christoff Raphaël Mortagne, Sara Grimm et Melanie Kummer
Mise en scène et adaptation · Charlotte Huldi
Création musicale · Melanie Kummer et Sara Grimm
Traduction française · Clea Eden
Costumes, accessoires, scénographie · Dorothee Schei!arth
Création lumière · Antoine Zivelonghi
Construction scène · Valère Girardin
Technique · Antoine Zivelonghi /Jérémie Schwab
Communication · Amandine Thévenon
Chargé de production · Lino Eden
Soutiens · Ville de Bienne, Canton de Berne, BSJB Kultur Culture, GVB Kulturstiftung, Pourcent culturel Migros, Stiftung Theater Biel, Stiftung Vinetum, SIS, Eglises réformées Berne-Jura-Soleure, Beisheim Stiftung,Cornelius Knüpffer Stiftung, Hausamman Stiftung für die Kunst, Commune de Evilard, Office fédérale de la culture du Canton de Berne
D’après le livre du même nom de Saša Stanišić, paru chez mairisch Verlag, Hambourg, en 2021, nominé pour le ‘Prix de littérature jeunesse allemande 2022’.
Tout public dès 6 ans
Durée : 60 minutes
On en parle
Ici et là
Cie pEtites perceptiOns (F)
Théâtre d’objets et d’images en musique
Samedi 20 mars 2027 · 15h et 17h
Hôtel de Ville
C’est l’histoire sans histoire d’une maison qui traverse les quatre saisons. Une femme étrange et rassurante y évolue. Sans mots, elle consulte un grand livre, tour à tour guide de voyage, recueil de contes, livre de recettes ou de jardinage, et s’en sert pour construire un univers de couleurs et de sensations dans un paysage qui se transforme.
À chaque saison un arbre apparaît, fait d’ustensiles et de bibelots incongrus. Petit à petit, la maison se vide et s’allège tandis que se profile en toile de fond un paysage onirique qui effleure la nature et ses secrets.
Ici et là est une petite forme de théâtre d’objets et d’images en musique. Un poème d’images en mouvement qui interpelle la curiosité et invite au sourire.
Création · Cie pEtites perceptiOns
Mise en espace, scénographie et jeu · Katerini Antonakaki
Son · Christine Moreau
Projections · Olivier Guillemain
Musique · Ilias Sauloup
Regard extérieur : Achille Sauloup
Tout public dès 3 ans
Durée : 50 minutes
On en parle
Les Métamorphoses de Lilo
Cie Push-Up (CH)
Théâtre et chanson
Samedi 17 avril 2027 · 17h
Hôtel de Ville
Après le succès d’Elle pas princesse, lui pas héros créé en 2019, la compagnie Push-Up revient avec une nouvelle pièce jeune public, conçue comme une ode à la puissance de l'imagination et à la force réconfortante de la nature.
Alors qu’elle vient de perdre son grand-père, Lilo fait la connaissance de Gourminos et Chris-la-Banane, deux amis imaginaires qui tentent de la distraire de son chagrin. Ses parents, inquiets, envoient Lilo en séjour dans la montagne chez sa tante. Gourminos et Chris-la-Banane l’accompagnent. Là-bas, les trois compères partent en exploration et se retrouvent, à la manière d’Alice au pays des merveilles, dans une forêt peuplée d'étranges animaux. Ensemble, ils vont vivre des expériences fantastiques et familières. Alternant habilement entre passé et présent, Les Métamorphoses de Lilo se raconte avec humour et en chanson.
Texte · Pauline Epiney
Mise en scène · Geneviève Pasquier
Jeu · Pauline Epiney, Fred Mudry, Christoph König
Accompagnement dramaturgique · Magali Mougel
Lumières et régie · Jean-Etienne Bettler
Musique · Christophe König
Scénographie · Christian Bovay
Costumes et accessoires · Cécile Revaz
Stagiaire costumes · Eloi Léger
Maquillage · Johannita Mutter
Son · Roméo Bonvin
Production · Cie Push-Up
Coproduction · La Gare, arts et jeunesse, Théâtre Grand-Champs
Soutiens · ThéâtrePro Valais, Fondation Ernst Göhner, SSA, Fondation Equileo
Tout public dès 6 ans
Durée : 50 minutes
On en parle
wwwwww
Textes et musique · Lionel Aebischer
Mise en scène · Les Petits Chanteurs à la Gueule de Bois
Jeu · Lionel Aebischer, Raphaël Pedroli, Frédéric Erard
Voix off · Juliette Vernerey
Mise en son · Jean-Baptiste Gazeau
Mise en lumière : Gaspard Matile
Coproduction · Casino-Grange Delux
Photos · Guillaume Perret
Tout public dès 5 ans
Durée : 60 minutes